Abelardo Castillo es uno de los cuentistas argentinos contemporáneos más importantes. Nació en 1935 y publicó sus primeros cuentos en 1959. Desde entonces, ha mantenido una prolífica carrera literaria que combina cuentos, novelas, obras de teatro, dirección de revistas, y también el dictado de talleres literarios a jóvenes escritores. A lo largo de su vida ha ganado varios premios nacionales e internacionales y algunos de sus cuentos, novelas y obras de teatro, han sido traducidos al inglés, francés, italiano, alemán, eslovaco, ruso y polaco.
Las otras puertas es un libro en el cual Castillo incursiona en el cuento, desde las temáticas que mejor maneja: la culpa, el castigo, el pasado que nos marca. Se inscribe en una genealogía narrativa que tiene como antecedentes a Poe, Borges, Cortázar, Arlt, y a la vez construye una voz propia por la cual a los lectores les resulta sencillo dejarse llevar, no obstante la complejidad de sus personajes. La sexualidad, la familia, los amigos, todos ellos se dan cita en las páginas de Las otras puertas.
El volumen está dividido en cuatro secciones: Los iniciados, Así habló, Infernáculo y Macabeo. La primera sección agrupa relatos que tienen en común la pérdida de la inocencia, y una voz narradora que consigue identificar al lector con lo que se está contando, demostrando la habilidad de Castillo para trabajar el punto de vista. La sorpresa más grande se da en el cuento “Hernán”. La segunda sección sólo comprende un cuento, que prefigura los que vendrán en Infernáculo, relatos de la locura y del crimen. Homenajes marcados a Poe y a Borges, a quien Castillo copia no sin sentido del humor. Finalmente, “Macabeo”, también un único relato con el que se cierra el volumen, trata sobre la culpa y la identidad.
Todos estos cuentos son técnicamente impecables, pero eso no opaca la emoción con la que fueron escritos y con la que se los lee. La perfección en la prosa solamente aporta facilidad de lectura, dejarse llevar. Por ello, Las otras puertas es, sin duda, uno de los mejores libros de cuentos que la literatura argentina haya producido en los últimos 50 años.

Opinión personal: Abelardo Castillo es uno de mis autores argentinos predilectos. Y el género en el que se destaca, sin lugar a dudas, es el cuento. Las otras puertas me parece una excelente entrada (¿coincidencia?) para acceder a su obra.

La editorial Debolsillo acaba de sacar a la venta este volumen con los Cuentos completos del genial escritor norteamericano Herman Melville.
Nacido en 1819 y muerto en 1891, Melville es uno de los escritores fundamentales de la literatura de los Estados Unidos. Fue marino, profesor, y se embarcó en 1841 por los mares del sur. Vivió un mes entre los caníbales de las islas Marquesas y se escapó rumbo a Tahití y Hawai. En 1844 abandonó los mares y se dedicó a escribir. Su obra maestra, Moby Dick (1851) está inspirada en las aventuras que él mismo viviera en su vida en alta mar.
Menos conocidos, pero no por ello de menor calidad literaria, son sus relatos. Cuentos completos reúne una serie de relatos protagonizados por héroes que están en busca del sentido de su existencia, que sufren la soledad, que se mueven incomprendidos en una sociedad que los rechaza, reflejándose en ellos la indiferencia que sufriera el propio Melville en su momento: dejado a un lado tanto por el público como por la crítica literaria, él mismo no se hubiera esperado el reconocimiento que le daría el paso del tiempo. Probablemente, ello se deba a que Melville fue un adelantado a su tiempo, un visionario que pasó a la historia no sólo como un gran escritor norteamericano, sino también mundial.
“Leer a Melville es, aparte de entregarse a una de las mejores escrituras narrativas que se han dado, homenajear a un hombre que representa como pocos la fe en la literatura.” J. M. Guelbenzu, Babelia.

El volumen que tengo entre mis manos titulado La increíble y triste historia de la cándida Eréndira y de su abuela desalmada está compuesto por seis relatos cortos y una nouvelle (la que le da título al libro), todos ellos escritos por Gabriel García Márquez entre 1961 y 1972. Salvo el primero, de 1961, todos los demás textos fueron escritos en un momento de madurez literaria del escritor colombiano. El realismo mágico está latente entre las páginas de este volumen: las mariposas de papel vuelan hasta quedar pegadas a las paredes, el mar exuda olor a rosas, reconocible incluso por aquellos que nunca han visto una de estas flores, un anciano con alas se convierte en la atracción que enriquece a un matrimonio, un aprendiz de adivino aprende a controlar a la muerte y a devolver a otras personas de este estado, no siempre para el provecho de éstas.
“La increíble y triste historia de la cándida Eréndira y de su abuela desalmada” es la historia más larga del libro. En ella se aborda el tema de la prostitución como esclavitud. La anciana abuela tiene a su nieta de catorce años a su servicio. Cuando la dócil joven provoca accidentalmente un incendio y destruye las propiedades de la abuela, ésta la obliga a prostituirse hasta que le pague, centavo a centavo, todo lo que le debe.
Los personajes de unos y otros relatos se entrecruzan por momentos, especialmente en la nouvelle. Allí, la abuela habla de un hombre alado que surca los cielos (“Un señor muy viejo con unas alas enormes”), consigue una carta de recomendación del senador Onésimo Sánchez (“Muerte constante más allá del amor”), también aparece el protagonista de otro de los relatos (“Blacamán el bueno, vendedor de milagros”) en medio de una multitud.
Pleno de adjetivos, con una riqueza descriptiva que remite al cine y con personajes que podrían haber circulado por las calles de Macondo, La increíble y triste historia de la cándida Eréndira y de su abuela desalmada es un volumen que nos muestra a García Márquez en la plenitud de su carrera.

Opinión personal: Con los relatos de este volumen, especialmente aquel que le da el título, tenemos acceso a la faceta de cuentista de Gabo, que nos demuestra que lo suyo no es sólo la novela monumental, sino que a veces con una sola oración de varias páginas (como ocurre con el cuento “El último viaje del buque fantasma”) se puede crear una escena inolvidable.

Por primera vez, la editorial Lumen nos trae, reunidos en un solo volumen, todos los cuentos de este genial escritor argentino.
Jorge Luis Borges es uno de los grandes escritores de todos los tiempos. A lo largo de su prolífica obra (que incluye, además de cuentos, poemas y ensayos), construyó un mundo rico en metáforas, juegos intertextuales, mitos, laberintos, tigres, espejos, rosas y espadas. Desde los arrabales del mítico sur de Buenos Aires y la mitología que él creó para este lugar, hasta las crónicas inventadas sobre personajes reales, desde relecturas y reescrituras de los libros más importantes de la humanidad (como la Biblia, las Mil y Una Noches, Don Quijote y tantos otros…) hasta la invención de libros que nadie más que él pudiera haber imaginado… La obra de Borges es universal y eterna.
La editorial Lumen tiene ahora el privilegio de publicar completa la obra del gran escritor. Han comenzado por Cuentos completos, un volumen que reúne, por primera vez, todos los cuentos del escritor argentino. Los lectores encontrarán relatos inolvidables como El inmortal, El jardín de los senderos que se bifucan, El sur, Tlön, Uqbar, Orbis Tertius, El Aleph, Pierre Menard, Las ruinas circulares y tantos otros.
Para quienes aún no lo conocen en profundidad, esta obra es la oportunidad de conocer lo mejor de Borges. Y para quienes ya lo admiran, siempre es momento de releer a este inmenso escritor.
Nacido en Buenos Aires en 1899, Jorge Luis Borges, profesor y escritor, fue el introductor del ultraísmo en Argentina. Sus colaboraciones con diversas revistas le situaron a la cabeza de las vanguardias europeas. Con formación europeísta, la obra de Borges no deja de ser una reivindicación continua de la identidad argentina y porteña. El ensayo y la narrativa fueron los géneros que le reportaron mayor reconocimiento. Murió en 1986.

Julio Cortázar es uno de los mayores exponentes del boom latinoamericano, en especial por su novela Rayuela. Sin embargo, la mayor parte de la obra de este escritor argentino consiste en volúmenes de cuentos. Las armas secretas fue publicado por primera vez en 1959. Para ese momento, Cortázar ya se había radicado en París, hacia donde partió en 1951 con una beca del gobierno francés. El libro es una recopilación de cinco relatos, algunos de los cuales son considerados piezas maestras del autor.
“Cartas de mamá” versa sobre los pormenores del exilio en París, la distancia y la imposibilidad de dejar atrás ciertos fantasmas del pasado, que reaparecen con la correspondencia que llega del país de origen. “Los buenos servicios” es narrado por una sirvienta ya entrada en años, y contiene críticas a la burguesía, a la que denuncia como hipócrita. “Las babas del diablo” se caracteriza por la superposición de planos, y el juego con el uso de las personas. El relato se hizo famoso por haber inspirado la película Blow-Up, dirigida por Michelangelo Antonioni en 1966. En cuanto a “Las armas secretas”, último cuento del libro y el que le da título al volumen, es un relato sobre el deseo insatisfecho, los traumas del pasado, el horror cotidiano y las apariencias que interfieren en la realidad.
Párrafo aparte merece “El perseguidor”, que verdaderamente es un libro dentro del libro. Una nouvelle de casi cincuenta páginas en las cuales Cortázar homenajea al gran saxofonista Charlie Parker, al mundo del jazz, los clubes nocturnos y la atmósfera de transgresión que los acompaña. Cortázar escribió este relato al enterarse de la muerte del ídolo: “Fue una iluminación. Terminé de leer ese artículo (que anunciaba la muerte de Charlie Parker) y al otro día o ese mismo día, no me acuerdo, empecé a escribir el cuento. Porque de inmediato sentí que el personaje era él (…) era lo que yo había estado buscando”.

Opinión personal: Cortázar se hizo famoso en el mundo por sus novelas, en especial Rayuela. Sin embargo, para muchos críticos (y comparto esa opinión) es en sus cuentos donde desarrolla toda su maestría narrativa. La superposición de planos y realidades, los diálogos, la ruptura espacio-temporal y muchos de los recursos que desarrollará más tarde en su producción novelística ya pueden hallarse en Las armas secretas.